Last Updated on 21/04/2025 by adminfjala
Transmetuesit e mëdhenj po lançojnë seriale hit në platformën e ndarjes së videove, ndërsa yjet e saj po fitojnë çmime Emmy. Insajderët diskutojnë se si YouTube u bë televizioni i së nesërmes
Amelia Tait
Cili është ndryshimi midis YouTube dhe TV? Dy dekada më parë, kjo do të ishte një pyetje shumë e lehtë për t’u përgjigjur. Televizioni ishte gjëja e ndezur – ju e keni marrë me mend – televizioni, me buxhetet, skenarët, këndet e shumta të kamerës dhe dritat. Videoja e parë e ngarkuar ndonjëherë në YouTube, ndërkohë, nuk mund të ishte ngatërruar kurrë me të. “Në rregull, kështu që ja ku jemi përballë, uh, elefantëve,” i tha kamerës një i ri me piksele. “Gjëja më interesante për këta djem është se … është se ata kanë vërtet, vërtet, shumë trungje të gjata.” Videoja u ngarkua më 23 prill 2005 dhe shënoi fillimin e vërtetë të faqes për ndarjen e videove.
Këtë shkurt, CEO i YouTube, Neal Mohan deklaroi: “YouTube është televizioni i ri”. Ai po i referohej faktit që gjithnjë e më shumë njerëz shikojnë videot e YouTube në ekranin e madh: me sa duket, përdoruesit luajnë 1 miliard orë YouTube në televizorët e tyre inteligjentë në ditë. Por në të njëjtën kohë, gjithnjë e më shumë njerëz po shikojnë TV në YouTube: Disney ngarkoi tre episodet e para të spin-off-it të Star Wars Andor në faqe në mars, ndërsa ITV ka ndarë shfaqjet e tij në YouTube që nga dhjetori.
Sot, TV është në YouTube dhe YouTube është në TV – disa YouTubers madje kanë arritur marrëveshje me transmetuesit, duke krijuar shfaqjet e tyre për kutinë. Beast Games, një konkurs realiteti i krijuar nga YouTuber-i më i abonuar në botë, MrBeast, debutoi në Prime Video dhjetorin e kaluar dhe u bë shpejt seria e pashkruar më e shikuar e platformës e të gjitha kohërave, duke gjeneruar 100 milionë dollarë fitim. Pra, cili është ndryshimi midis YouTube dhe TV? Gjithnjë e më pak. Si arritëm këtu? Dhe ku do të përfundojmë?
“U zgjova nga një email i ftohtë nga një punonjës në Netflix, dhe më pas u zgjova me një email tjetër të ftohtë nga një tjetër platformë transmetimi, dhe më pas ata filluan të futeshin brenda”, thotë Victor Bengtsson, drejtor menaxhues i Sidemen Entertainment. Sidemen janë shtatë YouTuber që kanë grumbulluar 146 milionë abonentë me skelet e tyre, sfidat dhe videot e reagimit në kanale të ndryshme. Në vitin 2024, ata krijuan konkurrencën e tyre të realitetit në YouTube, Inside, duke fituar më shumë se 50 milionë shikime – atë vit, finalja e Love Island All Stars tërhoqi vetëm 1.3 milionë shikues. Nuk është çudi, pra, që Netflix bleu sezonin e dytë të Inside, i cili u shfaq premierë në platformë në mars.
Ky është larg nga bashkëpunimi i parë midis YouTubers dhe mediave kryesore, edhe nëse transmetuesve tradicionalë iu deshën pothuajse një dekadë për të vënë re tërheqjen e të famshëmve në internet. Në vitin 2015, BBC ftoi blogeren e bukurisë Zoella për të marrë pjesë në The Great Comic Relief Bake Off, ndërsa vëllai i saj Joe Sugg luajti në Strictly Come Dancing tre vjet më vonë. Ndërkohë, përtej pellgut, YouTubers iu ofruan shfaqjet e tyre. Në vitin 2016, Netflix publikoi Haters Back Off, një serial i krijuar nga komediania muzikore në internet Colleen Ballinger. NBC i dha YouTuber-it kanadez Lilly Singh një talkshow jetëshkurtër në vitin 2019, megjithëse ajo vetë bëri shaka për orarin e tij jo tërheqës në orën 1.30 para se të anulohej dy vjet më vonë. Problemi me disa nga këto shfaqje është se nuk mund të kopjoni dhe ngjitni thjesht një YouTuber dhe të prisni që ai të futet brenda një kutie tjetër; Përmbajtja guerile mund të humbasë tërheqjen e saj kur formohet në formatet para-ekzistuese të televizionit. Por në një kohë krize në televizion – producentët e vjetër tani po marrin punë në rafte për shkak të mungesës së punës – duket se transmetuesit janë gjithnjë e më të gatshëm t’i nënshtrohen mënyrave të YouTubers. Bengtsson thotë se Sidemen ndihen “të respektuar” nga Netflix dhe inkurajohet që “ata nuk po përpiqen të ndryshojnë atë që bëjmë ne. Ata nuk po përpiqen të ndryshojnë kush jemi ne”.
Sezoni i parë i Inside u xhirua për shtatë ditë, u modifikua në nëntë dhe debutoi një ditë më vonë. Puna me Netflix për sezonin e dytë do të thoshte se ekipi kishte shumë më tepër hapësirë për frymëmarrje dhe Bengtsson beson se produkti përfundimtar ishte më i lëmuar, por gjithsesi i lirë kreativisht. “Ju i vendosni njerëzit nga platforma e tyre në të njëjtën dhomë me ne dhe është sikur dy botë të përplasen, janë dy valë cunami që sapo përplasen”, thotë ai.
Një çështje që u ngrit ishte kohëzgjatja e përmbajtjes – episodi i parë i sezonit Inside një ishte dy orë i gjatë, ndërsa Netflix i tha Bengtsson shfaqjet e tij reale zakonisht zgjasin 45 minuta. Si kompromis, sezoni i dytë Inside ka episode një orëshe. Netflix gjithashtu ra dakord të lëshojë episode të reja çdo ditë – siç ishin mësuar shikuesit e Sidemen – në vend të të gjithëve menjëherë. “Kjo platformë transmetimi super e suksesshme dhe Sidemen janë shkrirë në një, duke u përpjekur të kuptojnë se si mund të duket e ardhmja e realitetit TV.”
Por a po pranojnë shumë drejtuesit e talenteve të YouTube, të cilët shpesh janë mësuar të punojnë me më pak kufizime? Beast Games është cilësuar si një “makth distopian” – pesë nga konkurrentët e saj po e padisin MrBeast për kushte të dyshuara “të pasigurta” gjatë xhirimeve. Edhe nëse e shpërfillni padinë, përmbajtja e shfaqjes është dëshmuar shqetësuese. Vetë Stuart Heritage i Guardian shkroi: “Ka një mizori mizore ndaj Beast Games që është vërtet e papëlqyeshme … Ka lutje të pafundme, të qara dhe zemërime të plota të të rriturve.” A janë transmetuesit në një garë deri në fund?
“Ne kemi një rregull kyç këtu: nuk është art, është argëtim”, thotë Bengtsson. “Mos e shpërfill formatin e përmbajtjes së lehtë për t’u përfshirë… Ka krenari të pabesueshme të jesh në gjendje të krijosh diçka që është qesharake, e zgjuar dhe e komercializuar.” Ai shton se paratë që Sidemen gjeneron për transmetuesit mund të “rishpërndahen te artistët e vërtetë që kanë projekte reale”. Sigurisht, termat “YouTuber” dhe “artist” nuk janë reciprokisht ekskluzive: komediani Bo Burnham filloi në YouTube dhe fitoi tre Emmy për Netflix-in e tij special për vitin 2021 me temë Covid.
Ndërsa transmetuesit tërheqin gjithnjë e më shumë YouTuber, YouTube po tërheq gjithashtu gjithnjë e më shumë transmetues – marrëdhënia duket të jetë më simbiotike se kurrë më parë. “Ka shumë platforma që mund t’ju ndihmojnë me ndërgjegjësimin dhe arritjen, por unë mendoj se YouTube është relativisht i pozicionuar në mënyrë unike për të qenë në gjendje të gjenerojë të ardhura,” thotë Neil Price, një menaxher partner në Mbretërinë e Bashkuar në YouTube që ndihmon transmetuesit tradicionalë të kuptojnë se si mund të funksionojë përmbajtja e tyre në faqe. Ashtu si çdo YouTuber tjetër, transmetuesit mund të fitojnë para nga reklamat që shfaqen rreth përmbajtjes së tyre.
Price thotë se në vitet e fundit, transmetuesit kanë kaluar nga postimi i klipeve të vogla të emisioneve të tyre në YouTube në episodet me shumicë, si dhe në krijimin e përmbajtjeve të reja për audiencën dixhitale. Midis 2023 dhe 2024, Channel 4 trefishoi shikimet e tij në YouTube duke ngarkuar shfaqje të gjata si Hollyoaks në “Channel 4.0” të tij, ndërsa gjithashtu lançoi seri të reja shakash dhe shfaqje lojërash vetëm në internet. “Do të jetë interesante të shihet se si subjektet prodhuese vazhdojnë të evoluojnë të menduarit e tyre,” thotë Price. “Unë mendoj se e gjithë industria meriton kredi të vërtetë për atë që mund të ndihet e pakëndshme … për të qenë i hapur ndaj mundësisë për të eksploruar gjëra të reja.”
Por a po e ka YouTube tortën e tij dhe po e ha – duke konkurruar me transmetuesit duke pritur përmbajtjen e tyre, jo duke krijuar të tijën? Midis 2016 dhe 2022, faqja provoi dorën e saj për t’u bërë një kompani mediatike më tradicionale, duke lançuar YouTube Originals, një divizion që krijoi shfaqje dhe filma të rinj për abonentët me pagesë. Ekzekutivja e Entertainment Susanne Daniels u soll në krye të iniciativës – ajo më parë ndihmoi në zhvillimin e shfaqjeve të tilla si Dawson’s Creek dhe Buffy the Vampire Slayer.
“Përmbajtja origjinale i lejon një kompanie të ketë një zë,” thotë Daniels – ajo është veçanërisht krenare për një speciale fituese të “Emmy” në YouTube që ajo ndihmoi në krijimin, “Receta për ndryshim: Qëndrimi kundër antisemitizmit”. Por a dëshiron YouTube një zë? Në fund të fundit, kompania zgjodhi të ishte një platformë dhe jo një botuese; CEO Mohan tha se divizioni i Originals u mbyll sepse YouTubers tashmë po prodhonin përmbajtje të suksesshme, “kështu që eliminoi nevojën që ne të bënim asgjë”. Daniels u largua nga kompania në vitin 2022. “YouTube drejtohet nga inxhinierë dhe drejtues produktesh si Neil Mohan, të cilët janë të fokusuar kryesisht në aftësitë e tyre të shpërndarjes dhe kanë pak vlerësim për fuqinë e përmbajtjes premium,” thotë ajo.
Në SHBA, më shumë njerëz tani shikojnë YouTube në televizorët e tyre sesa shikojnë Disney+, Prime Video dhe Netflix. Nuk është çudi që Netflix përflitet se aktualisht është në bisedime me YouTubers Dude Perfect dhe Mark Rober, dhe Disney me sa duket është duke kërkuar për krijues familjarë. Por Daniels beson se ndërsa “YouTube është padyshim një konkurrent për sa i përket kohës së shikimit dhe syrit”, ai nuk është një konkurrent në cilësi. “A është YouTube demokratizimi i përmbajtjes? Po, me siguri është, pasi të gjithë mund të bëjnë shfaqjen e tyre në YouTube, por të gjithë nuk mund të bëjnë The Crown ose The Sopranos.”
Edhe përpara se të kishin shfaqjen e tyre në Netflix, Sidemen po shiheshin në TV: më shumë se 45% e kohës së shikimit të grupit vjen nga televizorët inteligjentë. Midis 2020 dhe 2023, numri i shikimeve në YouTube në ekranet televizive u rrit më shumë se 130%. Kjo do të thotë se ndërkohë që YouTuber-ët mund të mos bëjnë The Sopranos, videot në YouTube po bëhen më televizive – me buxhete më të mëdha, kohë më të gjata shikimi dhe vlera më të mëdha prodhimi për t’iu përshtatur ekranit të madh. Krijimi i një videoje të vetme të MrBeast në YouTube tani mund të kushtojë 3 milionë funte.
Shikuesit do të faleshin që nuk mund të bënin dallimin midis YouTube dhe TV tradicional. YouTube po bëhet më shumë si TV, ndërsa TV po bëhet më shumë si YouTube. Dallimet midis dy mediumeve po gërryen dhe nuk ka gjasa që ato të jenë përsëri të dallueshme.