Shumë balada, por edhe një buqetë zhanresh të ndryshme, nga repi urban te country-rap
nga Cinzia Conti
Absurditeti i luftës. Inteligjenca artificiale. Labirintet e mendjes. Kritika sociale ndaj Italisë.
Buqeta muzikore e Sanremos – e pesta e Carlo Contit si drejtor artistik, pas edicionit rekord të vitit të kaluar dhe tripletës së tij nga 2015 deri më 2017 – është e larmishme si në tema ashtu edhe në zhanre muzikore. Ka shumë balada, disa më romantike se të tjerat, por edhe hapësirë për pop urban, rap, indie, këngëtarë-kompozitorë, muzikë country dhe rock. Shumë tema, pothuajse asnjë e lehtë apo banale; ndoshta më thelbësorja vjen nga “Stella Stellina” e Ermal Meta-s, me muzikë nga Dardust, me tinguj të Lindjes së Mesme dhe kushtuar njërit prej shumë fëmijëve të vrarë në Gaza.
“Nga kodra presim pranverën, por ajo që ishte dikur nuk është më aty, ti nuk je më aty.”
Finalja prekëse, në stilin De André: “Si fluturat, jetuat vetëm një ditë.”
Elektro-popi i Ditonellapiaga-s është surprizues, në rikthimin e saj në Sanremo pas paraqitjes me Rettore. Ajo ndan gjithçka që e shqetëson: nga moda milaneze te snobët romakë, nga politikanët te drekat e shëndetshme. Prekëse është letra e Serena Brancale-s drejtuar nënës së humbur:
“Po sikur të të largoja nga ato yje, për të fshirë lamtumirën tënde nga lëkura ime.”
Balada e fortë dhe e klithur e Eddie Brock-ut bind:
“Por nëse e di që gjithmonë zgjedh atë që do të të lëndojë, dhe rri vetëm në një shtrat që duhet shtruar, sepse është më e lehtë të zhvishesh sesa të zhveshësh zemrën tënde.”
Edhe çifti i pazakontë Marco Masini dhe Fedez funksionon mirë këtë vit. Repi i këtij të fundit nuk kursen kritikët:
“Njerëzit modestë gjykojnë se çfarë njerëzish të tmerrshëm rrinë me Fedez, por harrojnë se Juda hante me njerëz të mirë.”
Zëri i Masini-t shpërthen sepse “përbindëshat nuk jetojnë vetëm nën shtrat”.
Michele Bravi flet hapur për ndjenjën e papërshtatshmërisë:
“Duhet të turpërohesh që pas vitesh ende më mungon.”
Dashuria mbretëron edhe në “Nocturnal Animals” të Malika Ayane-s, kaq ndryshe nga zakonisht:
“Kur më shikon, krijon humnera dhe unë nuk mund ta mbroj më veten. Është plot me njerëz jashtë”, por “askush nuk do të na kuptojë kurrë”.
I riu Sayf kap realitetin italian duke debutuar me një ritëm frenetik që ngjitet në mendje me “Tu mi piaci tanto”, duke i bërë sy Max Gazzè-s. Ai flet edhe për fatkeqësitë natyrore (“Emilia po përmbytet, edhe Liguria”), përmend Tencon (“ai vdiq afër”) dhe Berlusconin (“siç tha një sipërmarrës, Italia është vendi që dua”).
J-Ax zgjedh një qasje më të ashpër ndaj Italisë:
“Mund ta kuptosh këtë vend nga një kantier ndërtimi: pesë persona të thonë çfarë të bësh, vetëm njëri punon.”
Repi urban i Nayt këndon dramën e distancimit social:
“Para se të postosh, para se të kontrollosh pëlqimet.”
Dargen D’Amico trajton një temë të ngjashme, por me ton dhe stil krejt tjetër:
“Lexova se disa gjëra nuk mund të bëhen me IA, lëkura jep një efekt të jashtëzakonshëm.”
Raf kthehet në Ariston me një histori dashurie të viteve ’80 në botën e sotme, ku “asgjë nuk është e sigurt, gjithçka është e diskutueshme”.
Mes emrave të mëdhenj është Patty Pravo:
“Ne jemi vepra arti” dhe “shenjtër e mëkatarë, marinarë dhe ëndërrimtarë, pak si satelitë, filozofë të asgjësë.”
I bashkohet Francesco Renga, në paraqitjen e tij të 11-të, që flet për evolucionin personal:
“Ndonjëherë ndodh që edhe një lot të buzëqeshë” dhe “midis të gjitha detajeve të mia, ti je më i miri prej meje.”
Një baladë e ëmbël si qielli rozë “pambuk karamele” bën të shkëlqejë Mara Sattei-n:
“Zëri yt në ditët e trishta shëron çrregullimin tim.”
Leo Gassmann thërret për dashuri dhe qetësi:
“Nëse shihemi pas njëzet vjetësh, do të duam sërish t’i ndajmë zemrat përgjysmë. Por e vërteta është se të bësh paqe është më e natyrshme.”
Rënia në dashuri përshkruhet edhe nga Levante:
“Kërkoj qëndrimin tim, bëhem frikë, madje edhe fyti më dridhet, zëri nuk më gjen.”
Tredici Pietro përzien repin me një refren të kënduar në “Uomo che cade”:
“Më mbyll derën para fytyrës; nëse të shohësh të qaj të qetëson, më thuaj se ke shumë gjëra për të thënë, letra për të djegur.”
Në rrjedhën e vetëdijes së Enrico Nigiotti-t spikat ky imazh:
“Ke nevojë për dhimbje për pak lumturi; mendojmë gjithmonë se dikush tjetër është më i mirë dhe nuk shohim flokun e djaloshit pas plakut.”
Ritme latine dhe samba për Samurai Jay, që këndon për aromën e një dashurie që “në lëkurën time nuk zbehet kurrë”.
Përralla e jetës në këngën e Arisa-s:
“Na ishte një herë oqeani, lundrova me ty… një natë nga e cila nuk kam frikë as nga vetja.”
Dhe citimi i Lucio Corsi-t:
“Mbyll sytë, i dashur, ose do të të jap hua syzet e mia të diellit.”
Chiello rrëfen agoninë e një dashurie nga e cila ka mbetur “vetëm një copëz nga ne të dy”.
Një tarantelë me ambicie slogani për LDA dhe Aka 7even:
“Të kam kushtuar poezi klandestine… as valët sonte nuk e dinë ku je.”
Pop-rock dhe shumë frymë kolektive për Dollies of Rape, vajza me “një kitarë dhe një stuhi”, gra “të shikuara me dyshim”:
“Qëndroni me ne në këto kohë urrejtjeje.”
E bukur kënga e Fulminacci-t, mes “erës së metrosë”, “semaforëve dhe kantiereve”:
“Shpresoj të jem më i miri nga gabimet e tua.”
Mes debutuesve të edicionit të 76-të është Tommaso Paradiso, që ia kushton këngën romantikëve:
“Do të doja të kisha një piano në xhep, vetëm për të na kujtuar.”
Luchè debuton me një labirint mendimesh urbane pop:
“Je e bukur si një gënjeshtër e thënë për të mos qarë.”
Sal Da Vinci feston rikthimin pas 17 vitesh me tone neomelodike:
“Sepse dashuria nuk është dashuri përjetë nëse nuk ka përballuar ngjitjen më të pjerrët.”
Tashmë hit.
Edhe Elettra Lamborghini bën të gjithë të kërcejnë, duke i bërë homazh Raffaella Carrà-s:
“Rroftë dashuria, dashuria, dashuria që bëhet.”
Së fundmi, një “grabitje” e bukur indie nga Maria Antonietta dhe Colombre:
“Çfarë mendoni? Unë besoj se ne thjesht e marrim lumturinë tonë.”
Në fund të fundit, thonë ata, të gjithë kanë të drejtë vetëm pse janë gjallë:
“Por nëse jemi të etur, të uritur ose vetëm, nuk është faji ynë. Nuk jemi idiotë.”
Burimi: ansa.it