Ajo ishte gjysma e një çifti të fuqishëm arti në vitet ’90, që dukej i pandalshëm. Por ata u ndanë dhe trauma e rrëzoi përtokë. Tani ajo është rikthyer me piktura sfiduese që festojnë të shkuarën e saj punk – dhe mëmësinë në fund të karrierës.
Nga Amy Fleming
Sue Webster po kujton hapjet e ekspozitave të artit në vitet ’90, të shoqëruara me shumë alkool. Një kujtim i turbullt i Damien Hirst-it duke hipur mbi supet e Leigh Bowery-t del në sipërfaqe, si edhe një sherr i tmerrshëm me Jake Chapman në galerinë e Charles Saatchi-t. “Ishte një përplasje verbale, por ai ndoshta ishte gati të më godiste. Pijej shumë në shampanjën falas.”
Webster, dhe ish-partneri i saj në art, romancë dhe në atë që ajo e quan “punk rockery” të përgjithshme, Tim Noble, mbërritën në Londër në vitin 1992, pikërisht kur YBA-të (Young British Artists) po ngjiteshin drejt famës. Pesë vjet më vonë, Saatchi vizitoi hapësirën e tyre të lirë e të lirë për të jetuar e punuar në Shoreditch dhe, me taksinë ende ndezur jashtë, bleu një skulpturë drite me titull Toxic Schizophrenia dhe një “skulpturë hijeje” të quajtur Miss Understood and Mr Meanor. Skulpturat e hijes ishin kompozime të kujdesshme mbetjesh e objektesh të hedhura, që kur ndriçoheshin nga njëra anë, projektonin silueta autoportretesh në mur. Webster thotë se ndonjëherë qante kur ndahej nga një vepër pas shitjes. Po çfarë bën një artiste kur një partneritet kaq i gjatë dhe i suksesshëm merr fund? “Doja të zbërtheja trurin tim dhe të kuptoja si përfundova këtu,” thotë ajo.
Webster është nga Leicester-i dhe u njoh me Noble-in, nga Gloucestershire, ditën e parë të shkollës së artit në Nottingham. Dyshja, që krijoi vepra së bashku për më shumë se 30 vjet, ndaloi së bashku jetesën në vitin 2012, u divorcuan në 2018 dhe ndërprenë lidhjet profesionale në 2020. Tani, në prag të ekspozitës së saj të parë solo institucionale, Webster i referohet “Tim and Sue” në vetën e tretë, “sikur të ishte një markë dhe unë jam e shkëputur – dikush tjetër e ka bërë atë punë”.
Jemi në studion e saj në Mole House në Londër, të cilën ajo e ndërtoi me arkitektin David Adjaye pas fasadës së çrregullt të shtëpisë së famshme të “njeriut-nishan”, i cili kishte gërmuar tunele nën rrugë nga bodrumi i tij, derisa më në fund rruga u shemb. Macja e saj shtrihet mbi ngrohjen nën dysheme ndërsa ajo më shpjegon veprat e reja. Ekspozita organizohet rreth Crime Scene, një vepër rrëfimtare që mbush murin, duke lidhur qindra artefakte të jetës së saj që nga adoleshenca e tutje. Siouxsie and the Banshees zënë një vend qendror, ashtu si edhe obsesioni i saj për gjithçka gjermane, nga Adidas-i te nazistët. Aty ka një botim xhepi të One Flew Over the Cuckoo’s Nest, The Scream të Munch-it dhe një paketë të pahapur patatinash Walker’s nga viti 2016, që festonin fitoren e Leicester City-t në Premier League. Webster e sheh Crime Scene pjesërisht si një ekzorcizëm. “Gjysmën e jetës e kam kaluar me Tim-in,” thotë ajo. “Nuk kisha jetuar kurrë vetëm. Ishte pothuajse si një vdekje. Ishte traumatike.”
Të shpërndara nëpër studio janë harta mendore më të vogla, të shkruara me dorë, të para për herë të parë në librin e saj të vitit 2019 I Was a Teenage Banshee, për të cilat ajo thotë se “më ndihmuan të zbërtheja kush isha”. Ajo ishte një vajzë e fiksuar pas Banshees, që nuk vinte nga një sfond artistik, edhe pse puna për babanë e saj elektricist i hyri në punë më vonë për instalimin e skulpturave me dritë. Ajo i krahason hartat mendore edhe me skema elektrike.
“Të shoqërohesha deri në banjë,” shkruan ajo, “ishte shpesh e vetmja formë ushtrimi që kisha.”
Në vitin 1980, në moshën 13-vjeçare, ana e saj “e pavetëdijshme vetëshkatërruese” doli në pah dhe ajo kaloi gjashtë muaj në një repart spitalor në Leicester. Disa aspekte të jetës atje e formësuan. “Isha si një qen i vogël, një top muskujsh që duhej nxjerrë shëtitje dy herë në ditë,” shkruan ajo, “por të shoqërohesha deri në banjë ishte shpesh e vetmja formë ushtrimi që kisha. Helmimi nga qetësuesit mpinte çdo mendim të padëshiruar që mund të më lindte ndryshe. Si rezultat, më vonë në jetë kam zhvilluar një regjim stërvitjeje shumë energjik. Më duhet të notoj çdo mëngjes ose të bëj boks në palestrën time shumicën e mbrëmjeve të javës, për të nxjerrë jashtë të keqen që duket se grumbullohet brenda meje dhe që duhet të dëbohet në fund të çdo dite.”
Mes dokumenteve të ngjitura në mur në Crime Scene është një letër spitali nga viti 2011, pas abortit spontan të foshnjës që ajo priste me Noble-in. “E përkufizoj atë si pikën e kthesës në marrëdhënien tonë,” thotë ajo. “Ishte drejt fundit, por ende jetonim bashkë dhe zbulova se isha shtatzënë.” Ajo ishte në të 40-at. “Dhe thashë: jam në një moshë ku nuk kam zgjedhje. Mund ta kem këtë fëmijë edhe vetëm.” Pastaj, në mënyrë të pashpjegueshme, ujërat iu çanë në javën e 17-të, por “foshnja nuk ishte formuar mjaftueshëm për të mbijetuar”, thotë ajo. “Më thanë: shko në shtëpi. Duhet të shtrihesh dhe të presësh që foshnja të vijë. M’u desh të shkoja në spital dhe të merrja këtë pilulë të tmerrshme, pothuajse si një pilulë vetëvrasjeje, që të ndan nga foshnja, dhe pastaj më thanë se duhet të ulesha dhe të prisja të lindja foshnjën. Ishte një nga gjërat më të këqija ndonjëherë.”
Pas kësaj, thotë ajo, Noble gjeti dikë tjetër për të krijuar familje. Por tani, duke na parë sfiduese nga muret e studios, janë pikturat që Webster ka bërë për veten gjatë shtatzënisë me djalin e saj pesëvjeçar, Spider, që frymëzuan titullin e ekspozitës së re Birth of an Icon. Në këto vepra madhore, barku i saj i zhveshur shpërthen me madhështi nga një xhaketë lëkure ose një kostum me vija. Ajo e lindi Spider-in në vitin 2020, kur ishte 52 vjeç. Ajo ka thënë se ishte krenare që përmbysi “klisheten e lashtë” se vetëm burrat mund të kenë fëmijë vonë në karrierë dhe thotë se nuk përjetoi gjykime për faktin që u bë nënë në të 50-at. “Nuk pati asgjë tjetër veçse ‘kjo është ajo që duhej të ndodhte’.” Ajo e pati Spider-in vetëm, përmes IVF-së, dhe iu deshën katër tentativa. “Pra po, pati edhe aborte të tjera, por tani kemi një djalë të shëndetshëm.”
Webster ka kaluar vitet e fundit duke rafinuar me këmbëngulje aftësitë e saj në pikturë dhe duke rënë në dashuri me bojërat e vajit (ndryshe nga akrilikët e ditëve të shkollës së artit). Ajo ndoqi udhëzime në YouTube dhe madje kërkoi këshilla nga një burrë pas banakut në Atlantis, dyqanin e saj lokal të materialeve artistike. “I thashë: po përpiqem të bëj një ton mishi, dhe ai më tha: ‘Të duhet një e bardhë titani, një e kuqe rozë, një e verdhë Napoli, një sienë e djegur.’ Ai mori një copë të vogël kanavace dhe i përzjeu në një ton mishi, dhe mund të shtosh edhe pak jeshile.” Dhe ja ku është, ma tregon ajo, bashkë me furçat me qime nuske që një mik piktor portretesh e kishte nxitur të përdorte.
Po Spider-i, çfarë mendon për rezultatet? “Ai e di që është në barkun e mamit,” thotë Webster. “Vjen poshtë dhe më jep kritikë: ‘Më pëlqen kjo. Nuk më pëlqen ajo sepse është pak e rrëmujshme, dhe ajo tjetra nuk ka mbaruar.’ Pastaj thotë: ‘Kjo është 15 nga 20. Kjo tjetra është 17 nga pesë.’”
Që nga ndarja, ajo ka botuar librin e saj, ka personalizuar një seri xhaketash lëkure dhe ka ekspozuar autoportretin e saj të parë gjigant gjatë shtatzënisë në ekspozitën e përbashkët Big Women të kuruar nga Sarah Lucas në vitin 2023. Ajo është e lumtur që ka arritur këtë pikë, por ende ka një ekspozitë të tërë me vepra të papara të Tim and Sue në magazinë. Ajo besonte se ekspozita që do të hapnin në Berlin në vitin 2020 “do të ishte ekspozita më e mirë në botë”. Pikërisht atëherë, për fat të keq, ajo kuptoi se nuk mund të punonte më me Noble-in, dhe pastaj bota u përfshi nga pandemia.
“Do të ishte shumë e çuditshme ta shfaqje tani, sepse unë jam në një trajektore me punën time, kështu që nuk mund të kthehem pas,” thotë ajo. “Kam arritur ta ndaj veten nga ajo punë.” Prodhimi i saj i ri nuk mund të ishte më i ndryshëm. “Tim dhe unë kemi marrë drejtime krejtësisht të kundërta,” thotë ajo. “Ai është zhytur në mendjen e tij. E kam parë punën e tij. Jam e lumtur për të. Edhe unë jam zhytur në veten time të brendshme. Jam bërë shumë introspektive. Po bëj punën më personale.” Kur ishte pjesë e një dueti artistik, thotë ajo, çdo gjë personale që bënte anash dukej e parëndësishme. “Jam e lumtur për mundësinë për të bërë punën që po bëj tani,” përfundon ajo. “Është e vërtetë për mua. Nuk ndihesha rehat me të më parë, por tani po. Dhe më duket se bota është gati ta shohë.”
Burimi: The Guardian/ Përgatiti për botim: L.Veizi