Nga darëzat e gaforreve te format e stingray, dizajnet e Lucas Lecacheur shtyjnë kufijtë e normave të pranuara – dhe ato janë gjithashtu funksionale.
Aarti Betigeri
Njëdërrasë surfi e ndarë në mes për të krijuar pinca gaforresh . Një tjetër që duket si një version i ekzagjeruar i një peshku stingray . Një dërrasë surfi me një kontur të poshtëm të rrumbullakosur, si këmba e një rose. Dhe një skateboard i kuq me motor zjarri në formën e një flake vizatimore mbi rrota.
Të gjitha dërrasat e surfit dhe skateboard-et e Lucas Lecacheur i shtyjnë kufijtë e normave të pranuara – dhe çuditërisht, të gjitha janë gjithashtu funksionale. Pushuesit e plazhit në ishullin francez të pushimeve Île de Ré, ku Lecacheur u rrit, janë mësuar të shohin figurën e tij të veshur me lëkurë të zezë në rërë, duke mbajtur Brutalistin – një dërrasë gjigante dhe me konture të mprehta – nën sqetull.
Lecacheur është një dizajner francez dhe është marrë me surf që kur ishte fëmijë. Ai kaloi vite si muzikant roku, duke bërë turne dhe duke udhëtuar me grupin e tij underground Bad Pelicans. Eksperimentet e tij në dizajnin e dërrasave të surfit lindën nga një dëshirë e përjetshme për të bërë gjërat ndryshe; për të sintetizuar dy pasionet e tij më të mëdha – performancën dhe surfingun – dhe “për ta riinterpretuar atë”.
«Në rock’n’roll, gjithmonë kërkoja një tingull të ri, një energji të re», thotë ai. «Mendova, si mund ta sjell këtë në surf? Po sikur të bëja një dërrasë surfi me çizme kauboje? Një dërrasë surfi gijotine? Një brutaliste? Një gaforre?»
Lecacheur është në Australi si pjesë e javës së dizajnit në Melbourne , duke jetuar dhe punuar në galerinë At the Above në rrugën Gertrude të Fitzroy-t. Kur shkoj atje për ta takuar, ngjitem në një hapësirë shpellore plot dritë. Askush tjetër nuk është aty përveç Lecacheur. Ai është veshur tërësisht me të zeza: xhaketë lëkure, çizme kaubojsh, syze dielli. Ai po luan një kitarë, i ulur pranë dritareve. Me një tronditje, e kuptoj se e ka krijuar këtë tablo në pritje të mbërritjes sime. Është si një skenë nga një film; nuk mund të mos e vlerësoj përkushtimin.
Lecacheur po e kalon rezidencën e tij gjashtëjavore i strehuar në galeri, duke fjetur në një dyshek dopio në dysheme. Aty pranë, televizorë të vjetër tregojnë skena të zbehta nga një dokumentar i bërë për punën e tij të mëparshme. Në dysheme ka dy kolltuqe Scarpa që mbështesin një gramafon, pranë disqeve vinil të shpërndara. Fotot janë ngjitur në të gjithë muret, ndërsa një pjesë e dyshemesë është e mbuluar me foto të dërrasave të tij të ndryshme të surfimit.
Ndërkohë që dërrasat e tij të surfimit janë të çuditshme, dizajneri ka provuar të bëjë surf me disa prej tyre, duke përfshirë Brutalist dhe Medusa- n elegante me shkëlqim perlash . “Medusa është shumë sfiduese sepse ka një bisht masiv fleksibël, është bërë e gjitha me epoksi dhe nuk ka lak zinxhiri, kështu që duhet të jesh shumë i kujdesshëm”, thotë ai.
“Por përndryshe është një ndjesi e bukur, të provosh diçka që askush tjetër nuk e ka provuar. Ndihesh sikur të jesh përsëri fillestar, të kesh ndjesinë e valës së parë.”
Si reagojnë surfistët e tjerë ndaj dërrasave të tij? “Është gjithmonë një ngjarje në plazh. Shkova në plazhin Bells këtë javë me dërrasën që sapo bëra. Parkuam makinën dhe brenda një minute dëgjuam: “O Zot, kjo është kaq e keqe! Cili është Instagrami yt? Ajo dërrasë është kaq e keqe!”
Lecacheur lindi në Paris, por u rrit në Île de Ré. Dërrasat e tij prodhohen në mënyrën tradicionale, në fabrikat e dërrasave të surfit, dhe përdorin materiale të zakonshme si fibra qelqi. Në ditët kur ai merr pjesë në procesin e modelimit të dërrasave të tij, Lecacheur vishet me një nga kostumet e tij të shumta të viteve ’80 dhe ’90 nga marka të njohura si Yves Saint Laurent, Armani dhe Givenchy, disa të blera në dyqanet vintage të Parisit për vetëm 1 euro. Për javën e dizajnit në Melbourne, Lecacheur ka krijuar dy dërrasa surfi krejtësisht të reja. Njëra, e quajtur Château Rouge, është një dërrasë surfi 10 metra e gjatë me një hundë çizmeje kaubojsh dhe një bisht të dyzuar. Lecacheur e përshkruan tjetrën si të formësuar nga toka e Australisë: “Ngjita një formë dërrase surfi bosh në një zinxhir, e lidha me një urë në shkurret australiane dhe ngava makinën, duke e zvarritur pas. Mund të shihni copa druri brenda, bar, shumë dhe.” Kjo dërrasë do të derdhet në rrëshirë për të ruajtur të gjitha mbeturinat e mbledhura të shkurreve.
Ekspozita paraqet gjithashtu vizatime dhe shembuj të dhjetëra pendëve eksperimentale të dizenjuara nga Lecacheur. Këto përfshijnë një pendë metalike me majë të quajtur Total Mayhem, grepin e tmerrshëm dhe pendën e lakuriqit të natës nr. 6, e cila duket si krahu i një lakuriqi nate. Tabela gjigante dhe e mprehtë e Gijotinës e Lecacheur tani mbahet në një galeri në Tokio. Ai ka ndërtuar një numër të madh ndjekësish në Japoni dhe SHBA, dhe kalon një pjesë të madhe të çdo viti në të dy vendet, dhe gjashtë muaj të çdo viti në turne. Ai tani është në një turne botëror – ai ishte në Japoni dhe Indonezi përpara Australisë – dhe, në një moment të pakujdesshëm, pranon se mund të jetë një jetë e vetmuar. Por i tillë është përkushtimi i tij ndaj zanatit të tij.
«Unë besoj se nëse dalim jashtë kornizave dhe eksplorojmë, mund të gjejmë diçka që mund të jetë një përparim, një progres», më thotë ai. «Por dikush duhet të përpiqet, dikush duhet ta bëjë. Përndryshe nuk po evoluon.»
Përveç dërrasave të tij të jashtëzakonshme, Lecacheur është gjithashtu prapa një serie fotografike argëtuese të quajtur Projekti i Pendës së Bardhë: një ide ironike që e bën atë të ngjisë një pendë të bardhë dërrase surfi në objekte të ndryshme, të tilla si një orë gjyshi, një dërrasë prerëse, një kuti postare, një bankomat, një pasqyrë banjoje dhe madje edhe Kullën Eiffel. Në botën e tij çdo gjë mund të jetë një dërrasë surfi.
Përpara se ta intervistoja, pashë një video në Instagram ku ai e ngjis pendën në këmbën e një karrigeje me shkëlqim, nën brohoritjet dhe brohoritjet e një turme të mbledhur. Videoja nuk ka kuptim për mua, por pasi takohemi, bie në vend: për një moment të shkurtër një objekt i zakonshëm shndërrohet në “një mjet magjik”, siç e thotë Lecacheur, “që i ndihmon njerëzit të ëndërrojnë pak më shumë”. E gjitha kjo është pjesë e shtytjes së tij kundër kufijve të artizanatit dhe dizajnit, duke i injektuar asaj më shumë individualitet dhe stil.
«Është një kërkim», thotë Lecacheur, paksa i turpshëm, sikur e di që serioziteti i komentit bie ndesh me imazhin e tij të kuruar me kujdes. «E bëj për të ndihmuar njerëzit e tjerë të ëndërrojnë më shumë dhe të pranojnë idetë e tyre».