Në vitin 1922, bota e kinematografisë përjetoi një prej hapave të saj më revolucionarë: prodhimin e parë të një filmi artistik me ngjyra. “The Toll of the Sea” shënoi një moment historik, duke hapur një epokë të re për ekranin e madh dhe duke treguar se arti filmik kishte potencial të pafund për të evoluar.
Ky film dramatik pa zë u drejtua nga Chester M. Franklin dhe u prodhua nga Technicolor Motion Picture Corporation, kompania që do të bëhej sinonim i ngjyrave në film për dekadat e ardhshme. I shpërndarë nga Metro Pictures, filmi u mirëprit nga publiku dhe kritikët për mënyrën novatore sesi përdorte procesin e ri të ngjyrimit, Technicolor-i me dy ngjyra, që në atë kohë përfaqësonte kulmin e teknologjisë filmike.
Në qendër të filmit spikaste një figurë që do të linte gjurmë në historinë e kinemasë: Anna May Wong, në rolin e saj të parë drejtues. E njohur më vonë si aktorja e parë aziatiko-amerikane që arriti famë ndërkombëtare, Wong dha një interpretim të fuqishëm e të ndjeshëm, që i hapi rrugë një karriere të gjatë dhe të suksesshme. Përkrah saj luajti aktori Kenneth Harlan, me të cilin krijuan një dinamikë dramatike të vlerësuar për kohën.
Skenari u shkrua nga Frances Marion, një prej skenaristeve më të spikatura të epokës së artë të Hollivudit, e cila solli në film një histori dashurie të trishtueshme, të frymëzuar nga “Madame Butterfly”. Regjia e Franklin theksoi bukurinë vizuale të filmit, duke shfrytëzuar në maksimum mundësitë që ofronte teknologjia e re e ngjyrave.
“The Toll of the Sea” mbetet një gur themeli në historinë e kinemasë. Jo vetëm se shënoi debutimin e mënyrës moderne të përdorimit të ngjyrave në film, por gjithashtu i dha zë dhe hapësirë një prej figurave më të rëndësishme të kinematografisë së shekullit XX, Anna May Wong. Sot, një shekull më vonë, ai vazhdon të vlerësohet si një kryevepër teknologjike dhe artistike që transformoi përgjithmonë mënyrën se si ne e përjetojmë filmin.
Përgatiti: L. Veizi