Nga Maureen Mahon
Tina Turner, këngëtarja e njohur që u përshëndet si mbretëresha e rock’n’roll-it, i mbijetoi kaq shumë sfidave personale dhe profesionale, saqë disa nga fansat e saj mund të kishin besuar se ajo do të jetonte përgjithmonë.
Vdekja e saj javën e kaluar në moshën 83-vjeçare solli në shtëpi faktin se ajo ishte po aq e vdekshme sa ne të tjerët, por refuzimi i saj për të qëndruar në kutinë që gratë e zeza pritet të zënë do të mbetet një burim i qëndrueshëm frymëzimi.
Udhëtimi muzikor i Turner-it është para mendjes për mua si një studiues që hulumton kontributet që gratë afrikano-amerikane kanë dhënë në rock’n’roll. Ajo ishte një superstar me besim, e vetmja artiste për të cilën kam shkruar që ka një nivel kaq të lartë të njohjes së emrit mes njerëzve që nuk janë fansa të popit. Në të vërtetë, siç u bë e qartë në ditët pas vdekjes së saj, të gjithë duket se kanë dëgjuar për të. Unë jam i magjepsur nga aftësia e saj për të arritur këtë nivel të famshme dhe mënyra e shkathët që ajo mobilizoi talentin e saj të jashtëzakonshëm vokal dhe prezencën tërheqëse në skenë për të refuzuar dhe për t’i rezistuar dërgimit në margjinat e muzikës popullore.
E lindur si Anna Mae Bullock në vitin 1939, e reja Tina Turner nuk pati një fëmijëri të lehtë, por ajo kishte aftësinë të imagjinonte mundësi të tjera dhe një gatishmëri për të punuar për të arritur ëndrrat e saj. Anna Mae pëlqente të këndonte. Ajo këndoi në kishë dhe këndoi së bashku me ritmin dhe bluz (R&B), pop, blues dhe muzikë country që dëgjoi në radio kur ishte duke u rritur në Tenesi rurale.
Kur, si adoleshente, ajo pa Kings of Rhythm, pati guximin t’i kërkonte drejtuesit të bandës, Ike Turner, ta linte të këndonte me ta. Ann e vogël, siç njihej atëherë, tërhoqi audiencën në fund të viteve 1950 me urgjencën e një zëri që shpërndante tekstura vokale të përafërta, britma, britma dhe fuqi të pastër të këndimit.
Si drejtuesja e revistës Ike dhe Tina Turner Revue gjatë viteve 1960 dhe 70, ajo u bë e njohur për një kombinim unik të vokaleve energjike dhe lëvizjeve të pandërprera. Ajo dhe këngëtarët e saj mbështetës, Ikettes, kënduan plot mbytje dhe performuan hapa kërcimi me zjarr të shpejtë; krahët rrotullues, flokët e lëkundur dhe fustanet mini me thekë i shtuan emocionet shfaqjes.
Turner nuk kishte frikë të ishte seksi dhe nuk kishte frikë të djersiste. Ajo ishte një alternativë e fortë ndaj stilit të kontrolluar dhe të kompozuar të performancës që dominonte në mesin e grave të zeza gjatë kësaj periudhe.
Ajo ishte një alternativë e fortë ndaj stilit të kontrolluar dhe të kompozuar të performancës që dominonte në mesin e grave të zeza
Por ajo po kërkonte gjithashtu një rrugëdalje nga martesa e saj abuzive dhe partneriteti profesional me Ike Turner. Ajo kishte tentuar vetëvrasjen – dhe e dinte se duhej të bënte një ndryshim. Shumë jashtë kutisë së krishterimit në të cilin ishte rritur, ajo gjeti në Budizmin Nichiren dhe praktikën e të kënduarit të rregullt një burim force që i mundësoi asaj t’i shpëtonte ekzistencës dobësuese që ishte martesa e saj.
Zbulimet e saj në lidhje me abuzimin që pësoi gjatë 16 viteve të saj me Ike tronditën fansat, por duke e lënë atë ajo siguroi një model për njerëzit që po luftonin me abuzimin e partnerit intim. Ajo u bë një ikonë e mbijetesës, jo thjesht sepse la torturuesin e saj, por për shkak të suksesit të jashtëzakonshëm profesional që arriti pas ndarjes.
Ai sukses nuk ishte i paracaktuar. Kur ajo filloi rrugën e saj të karrierës solo në fund të viteve 1970, ajo ishte duke punuar në një industri regjistrimi që në përgjithësi i pengonte artistët afrikano-amerikanë të merrnin pjesë në zhanret fitimprurëse të pop-it dhe rock-ut. Por Turner ishte i lodhur duke kënduar R&B dhe i vendosur të vazhdonte më tej.
Në kundërshtim të drejtpërdrejtë me mençurinë konvencionale të industrisë së regjistrimit, ajo i vuri sytë te shkëmbi, duke ëndërruar për koncerte në shkallë të gjerë në arena. Ishte një betejë e vështirë për të bindur vendimmarrësit që t’i ofronin një kontratë një gruaje zezake në të 40-at e saj, e cila donte të luante një stil muzikor që shihej si kompetencë e të rinjve të bardhë. Mos e shqetësoni faktin që rock-u kishte rrënjë në muzikën afrikano-amerikane. Mos e shqetësoni faktin që ajo kishte përmirësuar aftësitë e saj së bashku me Ike Turner, një nga krijuesit e rock’n’roll.
U deshën rreth katër vjet për të siguruar kontratën e regjistrimit që çoi në filmin e saj të suksesshëm të vitit 1984, “Vallerina private”. I regjistruar në Londër në bashkëpunim me rockers të bardhë, të cilët ishin fansa të vjetër, albumi u fut në tingujt e hard rock-ut dhe pop-it të viteve 1980. Duke vendosur zërin e pagabueshëm të Turner në plan të parë të këngëve, vulosi reputacionin e saj si një këngëtare e gjithanshme rock, ndoshta më e mira që punonte në atë kohë.
Kënga e pasur me qëndrime What’s Love Got to Do With It i dha Turner-it single-in e saj të parë numër 1 dhe shumë shpejt ajo po kryente koncerte të shitura në stadiumet që kishte ëndërruar të luante. Pasuan çmime Grammy, më shumë regjistrime në krye të top-listave dhe turne që thyen rekord. Ajo rimendoi se çfarë mund të bënte një vokaliste e zezë.
Turner i shpëtoi dhunës në familje dhe anashkaloi racizmin, seksizmin dhe moshimin e industrisë së regjistrimit. Ajo rikrijoi veten në të 40-at e saj, u bë një superstar botëror i popit dhe, pas një ecurie të lavdishme, u tërhoq nga skena si mbretëresha e padiskutueshme e rock’n’roll. Ajo lë pas regjistrime dhe pamje koncertesh që shfaqin zërin e paimitueshëm dhe shpirtin e paepur që nxiti karrierën e saj dhe hapi rrugën për artistët, veçanërisht gratë zezake si Beyoncé dhe Brittany Howard, të cilat guxojnë të mendojnë dhe të bëjnë ndryshe. Trashëgimia e Tina Turner është kujtesa e saj e vetme e asaj që është e mundur nëse dilni jashtë kutisë.
*Maureen Mahon është autorja e “Black Diamond Queens: Gratë afrikano-amerikane dhe Rock and Roll”
Burimi: theguardian.com/ Përgatiti për botim: L.Veizi
