Artisti dada iku nga nazistët dhe u vendos në një hambar të Distriktit të Liqenit, të cilin e ktheu në një vepër arti mahnitëse. Ne takojmë mjeshtrin e bërjes së kopjeve me shpresën për ta bërë atë të plotë përsëri – dhe për të krijuar një koloni artistësh në rrethinën e tij të ëmbël liqenore
Adam Lowe ka krijuar kopje të jashtëzakonshme të veprave të mëdha nga e gjithë bota, duke përfshirë një nga varri i Tutankhamun dhe një kopje bronzi me madhësi të plotë të Dippy diplodocus në Muzeun e Historisë Natyrore në Londër. Por ai tani ka marrë një sfidë shumë të ndryshme: një hambar në Cumbria. Më konkretisht, ai dëshiron të rikrijojë dhe ruajë trashëgiminë e Kurt Schwitters, artistit të madh gjerman dada, poetit të pakuptimtë dhe eksperimentuesit në tinguj, i cili vdiq në mërgim në Distriktin e Liqenit në vitin 1948.
Lowe, përmes Fondacionit të tij jofitimprurës Factum, ka marrë përsipër Cylinders Estate në Elterwater të shijshëm, ku Schwitters krijoi kryeveprën e tij të fundit të papërfunduar: Barn Merz. Kjo vepër enigmatike është një përzierje unike e mureve me gurë të thatë dhe formave të suvasë biomorfike, duke përmbledhur artin privat që Schwitters krijoi në mërgim. Është përkrahur nga Damien Hirst dhe artistë të tjerë kryesorë si një nga thesaret sekrete të Britanisë.
Factum, duke përdorur teknologjinë dixhitale, planifikon të bëjë një faksimile të ndërlikuar të murit të dekoruar të hambarit, i cili në vitet 1960 u hoq në Galerinë Hatton në Newcastle. Duke e vendosur këtë në hambarin e Merzit, ata synojnë ta rivendosin atë sa më afër që të jetë e mundur, siç ishte kur vdiq Schwitters. Përreth hambarit, pronësia kodrinore Cylinders Estate do të bëhet, ai shpreson, “një qendër kulturore dinamike”, me ndërtesa të tjera të shndërruara në hapësira për artistë dhe studiues.
Më e rëndësishmja, ai do të presë një program rezidencial për artistët refugjatë, në njohje të fluturimit të vetë Schwitters nga Gjermania naziste. Schwitters, arti i të cilit u shfaq në ekspozitën e Artit të Degjeneruar të mbajtur nga nazistët në Mynih në vitin 1937, ishte një gjeni i kolazhit dhe montimit, i shpëtimit të asaj që ai e quajti “plehra” dhe i shndërrimit të tyre në vepra ndjellëse, komplekse. Ai zakonisht quhet dadaist, një anëtar i lëvizjes anarkike anti-art, që filloi gjatë Luftës së Parë Botërore nga poetë dhe artistë që shmangnin shërbimin ushtarak gjerman. Por Schwitters ra në grindje me dadaistët e Berlinit, të cilët ishin shumë politikë. Arti i tij është, në vend të kësaj, emocional dhe introspektiv.
“Ai është një artist romantik dada,” thotë Lowe në zyrën e Factum në Londër, një bodrum në St James, ku kopjet e tjera të kryeveprave zhyten në ndriçim të ulët. Schwitters krijoi botën e tij artistike në Hanover, ku lindi në 1887. Ai punoi atje deri në vitin 1937, katër vjet pas sundimit nazist. Ai ishte pasardhës i një familjeje të pasur vendase dhe, siç thotë Lowe, “jetoi nga qiraja e një numri pronash që trashëgoi – kjo është arsyeja pse dadaistët politikë nuk e donin atë”.
Ndërsa George Grosz dhe John Heartfield po përdornin kolazhin për të satirizuar në mënyrë të egër borgjezinë e Berlinit dhe ngritjen e së djathtës ekstreme, Schwitters bëri vepra që ishin më poetike. Ai i dha versionin e tij të dadaizmit emrin Merz, duke i quajtur krijimet e tij Merz Bilden (ose Merz Pictures). Emri duket se ka ardhur nga një reklamë e prerë për Kommerz Bank, por Lowe ka një teori tjetër: “Ndoshta është më shumë për Schmerz, fjala gjermane për dhimbje”.
Schwitters filloi eksplorimin e tij më të famshëm – dhe fatkeqësisht të humbur – të dhimbjes dhe mallit të fshehur në fillim të viteve 1920, kur filloi të ndërtonte një shpellë të mrekullueshme nga materiali i gjetur që gradualisht pushtoi shtëpinë e tij. Kjo ishte Merzbau i tij i parë (ose Ndërtesa Merz) dhe iu dha titulli Katedralja e Mjerimit Erotik. Fotot bardh e zi nga vitet 1930 e bëjnë atë të duket si një përzierje delirante e Gaudit dhe artit të jashtëm. “Me Katedralen,” thotë Lowe, “Schwitters fillon me maskën e vdekjes së djalit të tij.” Djali kishte vdekur gjatë Luftës së Parë Botërore, një humbje personale për Schwitters në mes të masakrës që po ndodhte në të gjithë Evropën. Katedralja e Mjerimit Erotik u shkatërrua në Luftën e Dytë Botërore, gjatë një sulmi ajror në Hanover në 1943.
Kjo është ajo që e bën Hambarin Merz në Cumbria kaq të veçantë. Ishte një përpjekje e fundit nga Schwitters për të rikrijuar arkitekturën e tij idiosinkratike të jetës së brendshme – dhe është lidhja më e mirë e mbetur që kemi me vizionet e tij. Schwitters krijoi gjithashtu një ndërtesë Merz në Norvegji, ku ai u arratis fillimisht, por ajo u dogj. Me ndihmën e Factum-it po ruhet gjithashtu një kasolle me patate që ai konvertoi në ishullin norvegjez Hjertøya. Ndërsa Lowe kryente skanime dixhitale mbi të, ai mund të shihte shtresa që përmbanin gazeta me raporte për ngjarjet më të fundit në Gjermaninë e Hitlerit.
Megjithatë, në Lake District, Lowe dëshiron të bëjë shumë më tepër sesa të ruajë një hambar. “Unë dua që Schwitters të kthehet në jetë,” thotë ai. Ai parashikon që ndërtesat e thyera të fermave dhe pyjet me shi të pronës të bëhen vende ku artistët dhe shkrimtarët mund t’i përgjigjen gjeniut të pakapshëm të Schwitters. “Do të doja që William Kentridge të bënte një shfaqje të Ursonate,” thotë ai. The Ursonate është një poemë 45-minutëshe e shëndoshë nga Schwitters, një tapiceri magjepsëse, gazmore me gugat dhe cicërima, diku mes poezisë së pakuptimtë dhe muzikës atonale. Kentridge, një artist i madh afrikano-jugor, e ka interpretuar diku tjetër. Ai gjithashtu planifikon një ekspozitë të tipografisë radikale të Schwitters, të bashkë-kuruar nga stilisti Bruce Mau, dhe një ekspozitë të kolazheve të Merz.
Kjo mund të tingëllojë si një ëndërr, por Factum ka fuqinë për të bërë gjëra të tilla. Studio komerciale e Lowe, Factum Arte, fabrikon shumë vepra hit për artistët më të njohur sot. Ndërkohë, Fondacioni i tij jofitimprurës është në avantazhin e ruajtjes së trashëgimisë dhe artit në mbarë botën. Dhe ka një arsye të veçantë që ai të sjellë në jetë artin radikal dada dhe Merz të fillimit të shekullit të 20-të. Atij personalisht iu dha puna nga artisti i ndjerë i popit dhe konceptualit Richard Hamilton. “Ti mund të më bësh një nder,” i tha Hamilton Lowe.
Hamilton ishte një tjetër besimtar i madh në riprodhimet e veprave të artit. Ai kaloi vite duke krijuar një kopje të kryeveprës së heroit të tij Marcel Duchamp, The Large Glass – me mbështetjen e Duchamp. Në vitet 1960, kur Hambari Merz u harrua, Hamilton mori përsipër të hiqte një nga muret, i cili ishte shndërruar nga Schwitters në një vepër me nuanca intriguese. Hamilton ia ofroi Tate, por u refuzua, kështu që në vend të kësaj ai është në Hatton. Në vitet e mëvonshme, Hamilton zbuloi Lowe dhe metodën e tij, një përzierje e skanimit të teknologjisë së lartë dhe mjeshtërisë së pacientit. Ai donte që Factum të bënte një faksimile të murit, për ta ribashkuar atë me Hambarin e Merzit për brezat e ardhshëm.
Dhe plani është duke u zhvilluar. Factum, pasi ka blerë pasurinë, tani po kërkon fonde për të krijuar këtë koloni Cumbrian të artistëve, të kompletuar me një kopje të murit të vendosur në hambar. “Është diçka që Schwitters do ta kishte dashur”, thotë Lowe. “Dhe ne do të donim ta krijonim atë.”